【陶藝資訊】2012臺灣國際陶藝雙年展-講座/工作營/陶藝之旅開始報名!

2012臺灣國際陶藝雙年展,今年於六月開始這重大的盛事囉!
展覽時間：
6/30-11/4 – 新北市立鶯歌陶瓷博物館
11/24-2013.1.20 – 高雄市立美術館
並且於七月份開始講座、工作營與陶藝之旅等相關活動
講座/工作營SEMINAR/WORKSHOP
時間 Date: 2012/7/11-2012/7/12
地點 Venue: 鶯歌陶瓷博物館Yingge Ceramics Museum
報名費 Registration fee: $1,500 NTD / per person
臺灣報名者請在6/30 前完成報名及匯款
請大家記得台灣報名截止日期是6月30號阿!以免向隅.
詳情且洽官網:http://www.ceramics.ntpc.gov.tw/zh-tw/News/Content.ycm?pr=3324
內有詳細的活動報名表與活動行程之PDF檔可以下載!請別看漏囉

【漫畫】Beautiful Strings

 

Beautiful Strings

5/4發行 / B5尺寸 / 42頁 / 150元

 好哆粒的漫畫創作者-翁瑜鴻(HOM)發行了一本短篇原創漫畫:)

 內容試閱可以到下列網址看一看 

http://www.wretch.cc/blog/martialmelon/23878632

【攝影】何孟娟 - 跌倒也是一種美

  生於台灣基隆的藝術攝影師何孟娟，大家對於自己跌倒的經驗，難免會覺得很尷尬吧！不過對於何孟娟來說，跌倒只是人們在追求完美的過程中遭遇的挫折，換個不同的觀點來看「跌倒也是一種美」，他的作品藉由不同的視覺經驗，換個角度來看待跌倒的狀態，以往讓人覺得難堪的畫面，在不同的角度卻使人感到夢幻優美，這些影像也讓人重新去思考面對挫折的態度，換個角度去面對挫折，挫折變的不見得全是挫折，不堪彷彿也成就了另一番美麗。

【藝術家】郭維國-寫實不死霸氣依舊

     今天介紹的是一位我相當喜歡的學長-郭維國。

    大學時期在一次難得的機運下，到郭維國學長的工作室造訪，學長也不吝嗇的與我們這群毛頭小子分享他的創作經驗。對於繪畫，郭維國學長一直有著一股熱情及堅持，當我們問到當代藝術有著「繪畫已死」的說辭時，郭維國學長有如王者般果決的回應我們：「怎麼可能，繪畫永遠不可能死去。」那天，一個藝術家的霸氣，一直深深的印在我的腦海裡。沒錯，繪畫不可能死去，但是要與現今絢麗的媒體科技藝術相抗衡，繪畫如果一直重溫舊路，是否也不再那麼倍受關注？

    第一次欣賞到郭維國作品，是他在北美館的暴喜圖個展，當下立刻被他弔詭的色調吸引，郭維國的圖相當具有敘事張力，沒有磅礡的題材，然而微物也能開示。在郭維國眼中的，是這樣一個佈滿隱喻的世界，所有微小的感性都可以獲得救贖。在作品裡，交雜著當代與歷史的碎片，而那些碎片背後都有段典故，不斷圍繞著郭維國的自身畫像，且不斷的運行。

【陶藝】洪琦軒的當代青瓷

在這個不斷求變的藝術思維年代中,只有著少數在變中反求樸求真的藝術家,洪琦軒這是這樣的一位陶藝家.
瓷器自古以來皆為權貴象徵,因而採用昂貴的瓷土並不惜成本的燒製,甚至將瑕疵品擊毀,雖然這成就了瓷的品質保證,但也逐漸的失去創作者諄尋自然本質的意義.
洪琦軒摒棄古瓷使用的瓷土，改以更為原始的陶土作為原料，反應出創作者順應自然的睿思,並且在陶土為基調的瓷器上創造出屬於其個人的禪思.洪琦軒重新將陶瓷解讀為一種純粹的載體，在陶土上融入釉藥由詮釋後，創作出屬於當代青瓷。

【插圖】年輕人就是喜歡鑽牛角尖...

牛跟你其實都很不舒服啊!!!

【攝影】Toshi Kazama - 死亡的顏色

日裔美籍的攝影師Toshi Kazama，從1996年開始以青少年死囚為主題，他不只拍攝死囚，也拍攝受害者的家屬、犯罪的倖存者、犯罪的現場、監獄、…。Toshi Kazama的影像都很有感染力，使我們反思生命的意義。透過影像，並不是要我們馬上決定贊成或廢除死刑，而是打開另一個對話窗口，讓我們可以有一些觸動，願意再一次認真的思考生命的價值與死刑存廢的關係。

【Toshi Kazama】:http://homepage2.nifty.com/shihai/report/kazama/photo1.html

【藝術家】Tom Samui-廢棄零件藝術家

   今天來介紹一位很厲害的藝術家，他利用廢棄的汽機車零件建構出一件件大型的立體作品。

   這些金屬雕塑完全是用廢棄的汽車與機車的零件製作而成的，瑞士藝家 Tom Samui 巧妙的創作出這些讓人驚嘆的美妙作品。從當地的垃圾場收集所需的材料之後再分門別類出當前要使用與未來會用到的材料，被收集來的廢材完全不浪費，全部都會運用到他的雕塑當中。當他將所有的元件焊接在一起之後在進行拋光並塗上防鏽漆。整個過程可以長達 400 個小時，有些作品甚至高達 8 公尺高，讓人印象深刻！
本文參考/KAIAK.TW

【塗鴉】Au Vieux Panier - 「Panic Room」

之前參加好哆粒藝術家---蔡小胖在台中S'day藝術招待所的開幕，讓我不經易想起知名塗鴉大師Tilt他近期幫位於法國馬賽的Au Vieux Panier飯店創作的最新作品「Panic Room」

這間「Panic Room」，一半是純白潔淨的床單牆面，一半是超酷塗鴉的彩色房間，完成這間一邊一國、兩方各表的塗鴉房間。

Tilt運用他招牌的鮮明色彩的氣泡塗鴉完成的這間Panic Room最獲得眾人注目，下次入住Au Vieux Panier設計旅店之前也許可以指名入住這間Panic Room

飯店介紹網站：http://www.auvieuxpanier.com/?p=1592&ajaxCall=1&lang=fr

藝術家部落格：http://graffitilt.blogspot.com/

大樋年雄-大樋長左衛門家族第11代

日本陶藝家大樋年雄，為大樋長左衛門家族第11代繼承人，他生長在一個融合茶道、陶瓷鑑賞和傳統的日本社會中，卻在美國波士頓大學完成藝術碩士學位，在創作過程中，美國文化同時指引他重新檢視自我文化的價值，並進一步開拓個人陶瓷創作的新領域。

大樋燒最早的初代大樋長佐衛門在金澤成為前田家御用的陶工，並在1666年發揚了大樋(OHIYAKI)陶瓷。大樋燒的制成法是以手或其他道具做好形狀， 再用比較低溫的方式燒制。而今日大樋年雄的作品在其家族為基礎下再造出新的型態,除了基本的茶具之外還融入了許多新的意象結合傳統創造出了許多具有現代禪 學的器具。

【插畫】不管我怎麼刷怎麼塗，為什麼都無法填補這個缺口？

方法錯了，當然填不滿.....

【攝影】汪曉青 - 媽媽的時光計劃

生於台灣台北市的汪曉青，現任於東華大學兼任助理教授，她的作品把數十年累積下來的正式家庭照，壓縮在同一平面上，內容以自己和兒子作為紀錄對象，從自己懷孕開始，每年都會在上次紀錄的影像前拍攝新的合照，經過時間的累積，不同時光的影像在同一個平面裡再現，看起來像似時光的隧道，藉由這時光隧道般的紀錄，在同一平面不斷的比對，以達成"自我瞭解"與"再活一次"的計畫。

【藝術家】吳天章-藝術界的台客王子

         2008年在大趨勢畫廊欣賞了吳天章的個展「攝‧相」，讓我心中極為震撼，作品中以安排攝影的手法拍攝，從構圖、造型、包括肢體動作的安排，及服裝道具製作等等，看出藝術家在面對作品時的態度，每一個環節每一個細節都是如此的細膩，卻又不失整體給人的那種「霸氣」。吳天章的作品總是給人一種詭譎的感覺，站在他作品前，立刻會被那種戲謔般的舞台效果給吸引，看似真實的人物卻又不存在這世間，何為真?何為假?他用著極為艷俗的色彩與嬌柔做作的人物造型，訴說著台灣社會這種表面看似真實，本質卻為虛假的一種現象!

【塗鴉】塗鴉狂人「Kidult」

法國塗鴉狂人「Kidult」又出手了！Kidult向來以破壞侵略式的塗鴉方式備受爭議，繼他把知名品牌《KENZO》、《Agnes b》、《YSL》、《colette》各大精品店門口口塗鴉噴得亂七八糟！這次他們把目標瞄準紐約街頭品牌「SUPREME」，除了去年底的塗鴉事件外，甚至把惡搞苗頭指向世界名模凱特摩斯(Kate Moss)！

去年「Kidult」前往美國，在位於紐約街頭品牌《SUPREME》旗艦店門口，神不知鬼不覺噴上大大的白色「KID」宣示塗鴉，還特別推出被他攻擊的店鋪照片T-Shirt，諷刺取名為「Sperm」，消息一出T-shirt馬上完售！

這次苗頭居然指向《SUPREME》代言模特兒名模凱特摩斯，在法國最新一款惡搞T-SHIRT圖案，居然是垂垂老矣的凱特摩斯，臉上經過電腦合成佈滿皺紋的樣子，原來胸口標準紅底白字《SUPREME》，也被改成了「Kidult」字樣。

這款T-SHIRT名字，還刻意惡搞凱特摩斯「Kate Moss」本名，取叫「FAKE MOSS」(意為仿冒摩斯)，甚至於將海報張貼於日本東京、紐約與洛杉磯，不過可能是惡搞過頭遭警告，在三天後「Kidult」官網已將相關訊息移除。

個人網站：http://kidultone.com/


LV噴漆：dhttp://www.youtube.com/watch?v=6ZIdh2bYANA&feature=related


《SUPREME》噴漆：http://www.youtube.com/watch?v=tmJkG2I2Ufg&feature=player_embedded

【陶藝展覽】第4屆臺灣金壺獎陶藝設計競賽展

陶藝界今年一度的金壺獎獎落誰家呢?
年度大賽不容各位錯過囉!

時間:2012/03/30～2012/05/13 週一至週五 9：30－17： 00 週六及週日 9：30－18：00
地點:新北市鶯歌區陶瓷博物館 陽光特展室
詳情請洽官網:http://www.ceramics.ntpc.gov.tw/Control/Exhibition.ycm?pr=870&Lang=TW

【插畫】這就是所謂的自己的敵人永遠只有自己！

【藝術家】謝春德-藝術家的歡愉與殘酷

        謝春德以「春德的盛宴」參展第五十四屆威尼斯雙年展，被日內瓦攝影中心館長Joerg Bader喻為是此次雙年展「最大的驚奇」。七、八0年代，大家拍黑白照片的時代，他已經拍彩色照片。等大家都拍彩照時，他反其道拍黑白照。別人轉而拍廣告時，他開起餐廳，但他的作品都在探索「人的處境」，與國際當代藝術的關心不謀而合。

       七0年代末，台灣社會劇烈轉變，令謝春德心生恐懼，他開始以繪畫、筆記及圖像記錄遽變年代。當時有許多原住民少女被賣到都市當雛妓，創作於一九七八年的「母狗」即以一排倒吊的裸女象徵雛妓如同被掛在人肉市場般。「家園」系列是被喻為「色彩詩人」的謝春德從1973年到1987年，走遍台灣各地村莊與原住民部落，貼近土地的厚重創作出的作品，藉由他的圖像使我們的「家園」充滿了溫暖也充滿了馨香之氣。而「三重」系列則是累積了24年來對於台灣生活現代化的意義及鄉村人口式微的深刻思考，以三重為舞台，透過獨特的編導式攝影（staged photography）表達一種無家可歸的漂流感，是對於台灣獨特生存狀態的一種寓意。

【陶藝展覽】101年新北市美術家聯展

陶藝類別於新北市鶯歌區陶瓷博物館展出中喔!
這次的展出不同的創作類別分別在不同展場同步展出中,其中陶藝類別於在陶瓷博物館的陶藝長廊展出中.


時間:2012.03.22～2012.04.22 週一至週五 9：30－17： 00 週六及週日 9：30－18：00
地點:新北市鶯歌區陶瓷博物館 陶藝長廊
詳情請洽官網:http://www.ceramics.ntpc.gov.tw/Control/Exhibition.ycm?pr=867&Lang=TW

【插畫】當你的眼中釘是~社會上認定"成功的人"的時候

那種感覺真想給自己一槍！